Партитура большой Истории

img202.jpg

Музыканта Бориса Томилова помнят многие ангарчане: во времена перестройки он возглавлял местный джаз-рок-клуб. Даже уехав на много лет в Москву, Борис, по образному выражению знакомых, «продолжает жить на рубеже восьмидесятых». Продуктом этой «жизни в прошлом» стал проект «История ангарской музыки», который Борис продвигает вместе со многими ветеранами музыкального фронта.

- За 60 лет истории города это первая попытка, - рассказывает о своем детище Борис. - Вряд ли удастся издать книгу - это слишком дорого. Скорее всего, будет интернет-страничка или мультимедийный диск. Там можно будет не только прочитать исторические материалы, но и прослушать музыку, посмотреть сохранившиеся фотографии.

Какая великая стройка, даже закрытая, без духовых оркестров! Именно с них, созданных на базе первых заводов - клубов еще не было в помине, - и начинается наша история.

КОРОЛИ ТАНЦПЛОЩАДОК

Первые агитплощадки сменились районными клубами. Их, оказывается, было больше, чем нынче дворцов культуры. Свои клубы имели 11-й, 2-й, 8-й районы, поселок Майск, Цемпос, Китой - там развивалась самодеятельность первого десятилетия. Именно по десятилетиям планирует Борис выстроить свою интернет-книгу.

Аргонавты

Первым культурным центром Соцгорода стал кинотеатр «Победа». В 1955 году, когда был отстроен ДК нефтехимиков, именно коллективы из «Победы» составили костяк Дворца.

А на первой улице города - Октябрьской в доме 13 открылись первая музыкальная школа и Дом пионеров (ныне там находится спортивный клуб «Спарта»). Первым директором, дотянувшим аж до перестройки, стала Ксения Федоровна Васильева. В 1954 году Дворец пионеров переехал в специально отстроенное для него здание, и оттуда берут начало первые детские коллективы.

Один из первых «матерых» музыкантов, пришедший работать к Васильевой, - Борис Иванович Белов. Прекрасный пианист, мультиинструментальщик, он руководил оркестром народных инструментов, а параллельно вырастил несколько поколений музыкантов: «народников», гитаристов и даже участников первых вокально-инструментальных ансамблей. Его композиторскому перу принадлежит первый гимн молодого города - «Ангарский вальс».

Одним из распространенных музыкальных жанров того времени были хоры массовой песни, создававшиеся на производствах и при ДК.

Сюда же, в молодой «Нефтехимик», пришел работать и первый профессиональный дирижер Иван Константинов, основатель известной династии музыкантов. Профессиональный военный дирижер, выпускник Московской консерватории, Иван Поликарпович приехал в Ангарск 1956 году. В 1957 году руководство оркестром ДК нефтехимиков принял новый руководитель - Карнаухов. Это было начало эпохи эстрадных оркестров, которые создавались повсеместно. Кроме карнауховского, «королем танцплощадок» считался оркестр киносети, базировавшийся в кинотеатре «Победа», под руководством виолончелиста Каплана.

Предшественник «Современника», клуб «Комсомолец» (ныне одноименный торговый центр в квартале А), обладал аж двумя коллективами. Первым, эстрадным, руководили в разные годы Симонайтис и Альмишев, а молодежный оркестр с самого начала возглавил Александр Константинович Лобанов, более известный среди музыкантов под именем Шеф.

СЕГОДНЯ ОН ИГРАЕТ ДЖАЗ…

Профессиональные оркестры играли в кинотеатрах перед сеансами, на открытых эстрадах в парках. Однако постепенно средства «музыкального окультуривания» масс стали упразднять (пришла эпоха разрешенного партией джаза, к тому же появились первые электронные инструменты, а с гнилого Запада так и веяло скандальной славой «Битлз»). Впрочем, до ухода жанра в тень в только что открывшемся «Энергетике» был создан уникальный эстрадно-джазовый коллектив. Александр Александрович Пуговский собрал под свое крыло самых опытных музыкантов всех городских оркестров.

Одессит Пуговский, как и его коллеги Каплан и Бушуев, прибыли в город как бы не совсем по собственному желанию. Точнее - по этапу, а отмотав по своей политической «десятке», осели в молодом Ангарске (кстати, контраргумент утверждению милицейского начальства, что «оседание» освободившихся усиливает в городе криминогенную обстановку. В те годы оно увеличивало концентрацию талантов!).

На всесоюзном конкурсе в Кишиневе, куда поехал сибирский «биг-бэнд» в середине шестидесятых, профессионалы буквально носили Пуговского на руках. Кроме «Энергетика» Сан Саныч успевал работать и во Дворце пионеров, где вырастил целое поколение «духовиков». Наиболее известны воспитанники Пуговского Владимир Боксер и Владимир Нильцигаев («Славяне»). А все восемь участников первого состава оркестра впоследствии основали собственные коллективы!

Оркестр Пуговского прожил до 1974 года, когда одессит решил вернуться на родную Украину. Впрочем, года через три не стало и самого Пуговского…
До эпохи ВИА оставались считанные годы, а маленькие эстрадно-джазовые полуакустические команды образовывались и на заводах, и в единственном вузе - филиале политеха. Первый институтский оркестр создали как раз Владимир Боксер и другой не менее известный студент (в восьмидесятых, до отъезда в Израиль - достаточно известный композитор) Борис Ямпольский.

ПО СЛЕДАМ ЛИВЕРПУЛЬСКОЙ ЧЕТВЕРКИ

Пуританская Англия круто повернула мировую музыкальную моду, и партии с правительством ничего не оставалось делать, как смириться. «Железный занавес» был все-таки дыряв, и «Битлз» с «Роллинг Стоунз», а равно и король рок-н-ролла Элвис Пресли, пусть «на ребрах» - старой рентгеновской пленке - проникали в руки отдельных несознательных комсомольцев. Первым из нарушителей спокойствия стал Валерий Домашевский (ныне руководитель казачьего хора при «Современнике»).

Приехав из Улан-Удэ с дипломом безобидного дирижерско-хорового отделения, он по распределению попал в агитбригаду «Синяя птица» (на тот момент - официальный рупор комбината). Но после знакомства с братьями Сафоновыми (Владимир, старший - гитара, Валерий, младший - гитара и ударные) образовал группу «Славяне». В первом составе на органе играл Николай Воронов, на ударных - Федор Черемисин. Сам Домашевский взял в руки бас-гитару.

Впрочем, профессиональные коллективы в то время образовывались при всех ресторанах и кафе. Гитариста Раиса Басырова, кстати, впоследствии разыскали именно в ресторане.

А понадобился гитарист, когда распалась приехавшая из Братска в 1970-м группа «Падун». Группа уже успела прославиться эстрадной композицией «Братская ГЭС» и собрать призы всех мыслимых и немыслимых молодежных фестивалей.

Тогдашний директор открывшегося в 1967-м «Современника» пошла на определенный служебный риск, предложив братским музыкантам квартиры и оклады. В результате в Ангарск переехали трое: братья Якушенко (один всем известный Евгений Николаевич, второй - бас-гитарист Виктор) и барабанщик Владимир Черногор (впоследствии, в девяностых - начальник отдела культуры Ангарска, умер в Подмосковье в прошлом году). Одним из мотивов Черногора к переезду было и то, что в Ангарске жила его мать. Первым гитаристом новорожденных «Баргузинов» и стал найденный в ресторане Раис (умер в Ангарске в апреле 2006 года). За орган встал ушедший из «Славян» Николай Воронов.

Конечно, к середине семидесятых ВИА различного уровня расплодились как опята. Но из заметных можно назвать «Ровесников», созданных Домашевским в ДК нефтехимиков, и лобановсих «Гудошников», впоследствии ставших «Искрами». А прославленные «Баргузины» с 1970-го просуществовали до лета 1986 года. Кстати, еще большим «долгожителем» стала группа Сергея Шалыгина (с 1986 года - «Продолжение следует»), которая прошлой осенью отметила свое тридцатилетие (!)

ВПИШИ СВОЮ ГЛАВУ

- 2 ноября 1986 года открылся ангарский джаз-рок-клуб, - рассказывает Борис Томилов. - У истоков стояли Юра Куренков, Александр Лобанов, «Продолжение следует» всем составом, а я стал председателем. Клуб создавался не ради коммерции, а ради творчества, объединял и любителей, и профессионалов. Мы существовали как общественная организация до 1996 года и официально закрылись на музыкальном фестивале «Сарма-2». К этому времени пошла политика всяческих аренд и эн-дэ-эсов, и существование некоммерческой организации стало невозможным.

Но еще, напомнил Томилов, клуб создал и провел в Ангарске первые три «Байкал-Шамана» (теперь их проводит на Байкале иркутский рок-музыкант Игор Москвитин).
А в задуманной книге планируется немало глав: главы эпох, направлений, музыкальные портреты (например, Бориса Белова, Евгения Якушенко, Бориса Семеновича Толстобокова - создателя системы импровизации «додекафония»). Планируется и глава о джазе в Ангарске после закрытия джаз-рок-клуба. Этой главой занимаются известные джазмены Вячеслав Титов и Дмитрий Агафонов.

Будет написана и отдельная глава о композиторах и музыковедах с консерваторским образованием, а о профессиональных меломанах Ангарска (бывают и такие!) расскажет диджей со стажем Юрий Никулин. О лабухах всех кабаков собирает материалы Виктор Жеребцов (аранжировщик Алисы Мон). Он же, кстати, собрал богатую дискографию ангарчан и коллекцию фотоснимков, часть из которых мы публикуем.

- И передай, пожалуйста, благодарность от всех музыкантов Степану Пантелеевичу Казенюк, что играл у Карнаухова и Пуговского, Ксении Федоровне Васильевой, Степану Николаевичу Чалбышеву - тому, что возглавлял оркестр баянистов и аккордеонистов ДК нефтехимиков… Виталию Степановичу Сидельникову, создавшему здесь школу классической гитары…

Впоследствии, перед отъездом в столицу, Борис прислал мне пространную СМС со списком еще десятка музыкантов и руководителей, которых следовало бы поблагодарить в газете. Увы, газетная полоса - не электронная книга, и эти фамилии, скорее всего, будут в разделе «благодарность автора» издания, запланированного к 60-летию города.

- Кстати, с 1984 года здесь был еще и клуб самодеятельной песни - КСП, припомнил Борис. - Ты варился в этой каше - вот и напиши о бардах и прочих самодеятельных авторах.

Так нежданно-негаданно я стал будущим соавтором большой Истории. Не исключаю, кстати, что в нынешнем рассказе я или мои респонденты ошиблись в датах, отчествах или собственной оценке происходивших в Ангарске музыкальных явлений. Немудрено: никто так не изменял даже новейшую историю, как историки…

Поэтому приглашаю в соавторы еще и читателей. Возможно, кто-то вспомнит имена, события, музыкальные направления, о которых мы с Борисом, как «люди от гитары», не упомянули. Редакция газеты с радостью примет написанные вами главы Партитуры Ангарской Музыки.